धीरज यादव की चित्र प्रदर्शनी के साथ आधुनिक आर्ट गैलरी ‘कोकोरो’ का भव्य उद्घाटन, युवा कलाकारों को उपलब्ध होगी निः शुल्क

लखनऊ। मशहूर  फिल्म मेकर मुजफ्फर अली (film maker Muzaffar Ali) एवं सूफ़ी कथक डांसर मंजरी चतुर्वेदी (ufi Kathak dancer Manjari Chaturvedi) ने रविवार को यहां कलाकार धीरज यादव (Artist Dheeraj Yadav) की चित्र प्रदर्शनी (Painting Exhibition) के साथ कोकोरो आर्ट गैलरी (Kokoro Art Gallery) का भव्य उद्घाटन किया। उद्घाटन में मुख्य अतिथि सहित गैलरी संस्थापक व क्यूरेटर वंदना सहगल (Curator Vandana Sehgal) सहित नगर के प्रतिष्ठित कलाकार, कलाप्रेमी बड़ी संख्या में उपस्थिति रहे। यह गैलरी कला में नए ऊर्जा के साथ काम करने वाले कलाकारों को अपने कौशल दिखाने और अपने क्षेत्र और प्रतिभा में आगे बढ़ने के लिए मुफ्त स्थान देगी।

समकालीन कलाकार धीरज यादव की कलाकृतियों को ‘मिथक…द पालिम्प्सेस्ट ऑफ़ लाइन्स’ शीर्षक से लखनऊ की ‘कोकोरो आर्ट गैलरी’ में आयोजित किया गया। कोकोरो आर्ट गैलरी के संस्थापक वंदना सहगल कला पारखी, वास्तुविद होने के साथ साथ कला के क्षेत्र में दखल रखती हैं। ज्ञातव्य हो कि 2019 से नगर के लेबुआ होटल (वर्तमान में सराका स्टेट) में वंदना सहगल के संयोजन में देश के दिग्गज और युवा कलाकारों की प्रदर्शनी लगाई जा चुकी है। अब यह कला वीथिका राष्ट्रीय एवं अंतरराष्ट्रीय स्तर पर समकालीन कला परिदृश्य में भी सक्रिय रूप में दखल देगी।

गैलरी संस्थापक व क्यूरेटर वंदना सहगल ने प्रदर्शनी के बारे में बताया कि प्रयागराज निवासी धीरज यादव ने 2014 में इलाहाबाद विश्वविद्यालय से कला में स्नातकोत्तर की पढ़ाई पूरी की। वह एक बहुमुखी कलाकार हैं। उनके प्रदर्शनों की सूची, माध्यमों के संदर्भ में, ऐक्रेलिक के साथ वाश तकनीक से लेकर, ऐक्रेलिक में रंगों के बोल्ड प्रयोग तक, मिश्रित मीडिया के साथ नाजुक लाइन वर्क से लेकर धातु, लकड़ी और स्क्रैप के साथ इंस्टॉलेशन तक फैली हुई है।

कलाकार धीरज के अनुसार, पृष्ठभूमि के रूप में सफेद कागज से कैनवास की परतों में से एक के रूप में सहज रूप से धुले हुए कागज तक की उनकी यात्रा, पृष्ठभूमि को अग्रभूमि में लाने की उनकी यह यात्रा बहुत सारे प्रयोगों के बाद की गई है। उनके अनुसार, जब मैं पेंसिल या पेन और सफेद कागज उठाता हूं तो कोई योजना नहीं होती है, इसका कोई अंदाजा नहीं होता है कि परिणाम क्या होगा और फिर हाथ चलना शुरू कर देता है, कागज पर ऐसी रेखाएं बनाना शुरू कर देता हूं कि जो ऊर्जा का संचार करती हैं और जिन्हें ‘प्रेरित’ कहा जा सकता है… और सौंदर्य संतुलन बनाने के लिए लगातार रेखाएं ‘तर्क’ के साथ खींची जाती हैं।

धीरज द्वारा अधिकतर उपयोग किए जाने वाले रूप स्त्रीलिंग हैं और ‘मां’ का प्रत्यक्ष संदर्भ हैं, मछली का रूप जो उनके काम में सबसे अधिक इस्तेमाल किए जाने वाले रूपांकनों में से एक है, एक ‘मां’ की कोमलता और पोषण करने वाली प्रकृति का प्रतिनिधित्व करता है। इसमें जानवरों और पक्षियों की आकृतियों का उपयोग किया गया है, जिनकी जड़ें आदिवासी हैं। ये सभी निश्चित तीरों से घिरे हुए हैं जो गति का संकेत देते हैं, बहुत सचेत रूप से आंख को एक दिशा देते हैं और दर्शकों के लिए पथ खोजक के रूप में कार्य करते हैं।

कलाकार धीरज का कहना है कि हालांकि ये सहायक आंकड़े छोटे हैं लेकिन वे अपने चारों ओर के खालीपन को सही ठहराते हैं, जो फिर से रचना की मूल बातों की ओर इशारा करता है। कुछ कृतियों में ऐसे क्षेत्र हैं जिनका रंग सपाट है, लेकिन ऐसा नहीं लगता क्योंकि वह भी रेखाओं के माध्यम से विभाजित है, जो उनके अनुसार रंग की सपाटता के बजाय दिमाग और आंख को आकृति में ले जाता है। असमान रंग की तकनीक का उपयोग एक रंग के प्रभुत्व को हटाने के लिए भी किया जाता है, ताकि रेखाएँ सर्वोच्च हों। ‘पत्ती-जैसी’ रेखा-कार्य का उपयोग मुख्य आकृतियों के अलंकरण (गहने) के लिए और कभी-कभी, एक बनावट परत बनाने के लिए किया जाता है।

धीरज की एक और श्रृंखला जो कि कागज पर बनाई गई है। जिसमें गीता के एक संस्करण के दृश्यों के चित्रों की पहली परत है जो लघु प्रारूप में है। धीरज के अनुसार, यह कार्य अतीत, वर्तमान और भविष्य को दर्शाता है, गीता के सार्वभौमिक संदेश को प्रेरित और उजागर करता है। यह वह कैनवास है जिसमें जैविक रंगों की परतें और परतें हैं। चमक, असमानता और गहराई पाने के लिए इसे विभिन्न रंगों से भिगोया जाता है, रगड़ा जाता है, छिड़का जाता है, खरोंचा जाता है। यह आधार पृष्ठभूमि सार है क्योंकि कोई अनुभव करता है कि आंखे मोनोक्रोमैटिक पैलेट को भिगोना बंद नहीं करना चाहती है।

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भारत में समकालीन कला संपन्नता के साथ आगे बढ़ रही है। कला देश की समृद्ध सांस्कृतिक विरासत और विविध कलात्मक अभिव्यक्तियों को प्रदर्शित करती है। आज के समय में कला कि अनेकानेक विधाओं के पारंपरिक रूपों से लेकर प्रयोगात्मक संस्थापन (इंस्टालेशन) और मल्टीमीडिया तक के काम करने वाले भारतीय कलाकार अपनी रचनात्मकता और नवीनता को कोकोरो आर्ट जैसी गैलरी के द्वारा आगे बढ़ा रहे हैं।